Passer aux informations de l'œuvre
1 de 1

SPRINGTIME IN PARIS 7

SPRINGTIME IN PARIS 7

États-Unis d’Amériques

JChadima

Peinture

Style : Abstrait

Huile, Toile de lin, 2024

55 cm x 46 cm

Prix habituel €2.175,00 EUR
Prix habituel Prix promotionnel €2.175,00 EUR
En vente Vendue
Taxes incluses. Frais d'expédition calculés à l'étape de paiement.

Envois & Retours

  • Livraison professionnelle dans le monde entier, contrôlée par nos experts logistiques
  • Les frais d'expédition, taxes et frais de douane sont inclus dans le prix

Garantie

Horizon World Art garantit fiabilité et traçabilité.

Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.

Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant contact@horizonworldart.com

Paiement

Avec Horizon World Art, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.

Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.

Prix

Les prix Horizon World Art incluent ce qui suit :

  • Prix d'une œuvre défini par un artiste
  • Assurance. Votre commande est protégée à 100% en cas de dommages ou de perte
  • Préparation des frais de douane, des taxes et des documents
  • Frais d'expédition du prestataire logistique
  • Un spécialiste du service client Horizon World Art qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition
Œuvre unique signée Avec certificat d'authenticité
Livraison A l'international par des spécialistes
Paiement sécurisé Carte bancaire avec cryptage SSL
Afficher tous les détails

A propos de l'oeuvre

SPRINGTIME IN PARIS 7

Springtime in Paris #7 forms part of JChadima’s 2024 Springtime in Paris series, developed from the artist’s continuing response to the distinctive light and atmosphere of Paris during the transition into spring. The city becomes less a specific location than a sensory environment, where changing light intensifies the fresh colours of emerging vegetation and creates fleeting moments of visual clarity.

Nature remains the fundamental point of departure. Drawing from observations of flowers, plants, and the organic forms that surround the artist, JChadima moves away from literal botanical representation toward a more muted and fluid interpretation. Familiar structures are softened, fragmented, and reconfigured, allowing the natural subject to become an abstract field of colour, shape, rhythm, and movement.

The composition is defined by restrained colour relationships and simplified organic forms. Rather than relying on strong contrasts or clearly articulated botanical details, the work allows colours and shapes to flow gradually into one another. This creates a quieter visual atmosphere in which the boundaries between individual forms become deliberately ambiguous.

As in JChadima’s broader practice, observation becomes transformation. The natural world provides the underlying structure, but the artist allows that structure to evolve through abstraction. Lines become gestures, botanical forms become fluid shapes, and colour becomes an atmospheric rather than descriptive element.

This approach represents a significant shift within JChadima’s practice. The forms are freer, less defined, and more spontaneous, creating a greater sense of movement and visual openness. The abstraction allows the work to move beyond the observed subject and toward a more intuitive experience of nature—one based on sensation, memory, light, and perception.

Within the Springtime in Paris series, #7 reflects the artist’s desire to discover a new visual freedom while remaining connected to the natural world. The painting captures the particular quality of spring in Paris not through literal depiction, but through its atmosphere: softened forms, emerging colour, luminous light, and the feeling of nature beginning to unfold.

Springtime in Paris #7 therefore becomes both an observation of place and a departure into abstraction—a moment in which the familiar language of nature is loosened and transformed into something more fluid, personal, and contemplative.

“Parisian light transforms the first colours of spring into a special language of freedom, movement, and quiet discovery.”

 

Provenance :

CERTIFIED EXPERT N° 20241008112047

AKOUN CERTIFIED :  2175 Euros
Exhibitions :

2024 CARROUSEL DU LOUVRE, PARIS.

fallback text for a video
A propos de l'artiste Jchadima

Interview by Karen Marin, Rédactrice indépendante Conseiller consultant pour Essenencional et amie de l'artiste (Deuxième partie en français).

JChadima est un peintre et photographe basé à Paris qui continue d’exposer à l’international.
Il est reconnu par le guide international des enchères « AKOUN » avec une cotation certifiée pour la vente de ses œuvres et des évaluations à la revente.

Il a développé ses compétences et sa créativité dès son plus plus jeune âge : JChadima expose et vend son travail depuis longtemps aux Etats-Unis.

Né aux USA, JChadima a fait ses études et a été diplômé à l'Université du Colorado. Son style unique et sa vision créative ont été nourris et se sont construits sur de solides bases qu'il doit à des artistes américains parmi les plus influents du début au milieu du siècle dernier, et à certains de leurs anciens étudiants. Quelques-uns de ses professeurs ont été élèves d'artistes comme Georgia O'Keeffe d'abord, mais aussi Alfred Stieglitz et Ansel Adams. Ils ont été directement impliqués et influents dans les racines artistiques de JChadima.

Utilisant son expertise en photographie, JChadima a développé la capacité d’observer les détails et de s'inspirer du monde qui l'entoure.

Que ce soit directement de la nature ou de la nature morte, des influences urbaines et environnementales ou historiques actuelles, les bases de ses peintures proviennent directement des impressions qu'il tire de sa photographie.

Un processus d'abstraction se produit en voyant au-delà des images et en analysant la ligne, la forme, les formes, les couleurs et les textures.

En utilisant ces aspects, une étude de palette hautement stylisée, graphique et colorée est produite, et ses œuvres prennent vie …


ENGLISH:
JChadima is a Paris based painter and photographer who continues to exhibit internationally.
He is recognized by the international auction guide "AKOUN" with a certified quotation for the sale of his work and resale evaluations.

Refining his skills and highly creativity from a very young age; JChadima has been exhibiting and selling his work from a very young age.

Born in the United States, JChadima was educated and hold several degrees from the University of Colorado. His unique style and creative vision was nurtured and constructed on a solid foundation with some of the most influential early to mid-century American artists and their former students. Artists like Alfred Stieglitz, Ansel Adams, Georgia O’Keeffe, Arthur Dove and others were directly involved and influential in contributing to JChadima’s artistic foundation.

Employing his expertise in photography JChadima developed the ability to discern and draw inspiration from the world around him. Either it be directly from nature or still life, urban and environmental or current historic influences, the bases of his paintings come directly from the impressions he derives from his photography. An abstraction process occurs seeing beyond the images and analysing line, form, shapes, colors, and textures. Utilizing these aspects, a highly stylized, graphic, colorful pallet study is produced, and the pieces of work come to life.