Ce tableau, intitulé "Milano", est une œuvre contemporaine, qui allie portrait en noir et blanc, textures graphiques, et éléments symbolique.

Une femme au visage expressif est représentée en noir et blanc. Elle porte un vêtement orné de motifs floraux en noir, doré et jaune, qui viennent rompre avec le gris dominant de l’arrière-plan. Ces motifs sont stylisés, presque abstraits, et forment une composition géométrique complexe et élégante. Une fleur jaune posée à l’épaule gauche vient ajouter une touche de douceur et de chaleur, tout en faisant écho aux motifs du tissu. 

L’arrière-plan est constitué d’un mur gris texturé, strié de coulures blanches et orné de fleurs blanches.

Une silhouette noire est assise, en train de peindre ou contempler.  Ce détail introduit une mise en abyme : le créateur face à sa création.

L’inscription "Milano" suggère une connexion à la ville de Milan, capitale de la mode, de l’art contemporain et du design, ce qui renforce la dimension artistique et cosmopolite de l’œuvre.

This painting, titled “Milano,” is a contemporary work that combines black-and-white portraiture, graphic textures, and symbolic elements.

A woman with an expressive face is depicted in black and white. She wears a garment adorned with floral patterns in black, gold, and yellow, which break up the dominant gray tones of the background. These motifs are stylized—almost abstract—and form a complex, elegant geometric composition. A yellow flower placed on her left shoulder adds a touch of softness and warmth, while echoing the fabric’s patterns.

The background consists of a textured gray wall, streaked with white drips and decorated with white flowers.

A black silhouette is seated, either painting or contemplating. This detail introduces a mise en abyme: the creator facing their creation.

The inscription “Milano” suggests a connection to the city of Milan—capital of fashion, contemporary art, and design—thus reinforcing the artwork’s artistic and cosmopolitan dimension.