Acerca del artista Cécile Dingé
Desde joven siempre he practicado el dibujo y la pintura. En ese momento, incluso mis profesores y directores de escuela se fijaron en mí, quienes reconocieron en mí un talento artístico precoz.
De formación esencialmente autodidacta, luego me dediqué a la acuarela, el carboncillo, la tinta china, la caligrafía japonesa y me dediqué a reproducir cuadros antiguos, en particular utilizando la técnica del óleo, que desde entonces se ha convertido en mi técnica favorita. Este enfoque que consistía sustancialmente en la reproducción, y por tanto, en la simple imitación de obras pasadas, sin que yo pudiera, sin embargo, desarrollar mi propio enfoque pictórico y sin, además, poder –al menos en ese momento– encontrar mi propio enfoque artístico. camino, me llevó a interrumpir mi actividad plástica durante más de diez años.
Sin embargo, en los últimos años he vuelto a dedicarme de lleno al arte: retomé la pintura al óleo y seguí un curso técnico en profundidad con ART TOTALe; y esto, con el fin de reconectar con mi pasión juvenil, recuperar tanto mi antiguo nivel artístico, como sobre todo explorar nuevas áreas de expresión pictórica. Poco después, deseando profundizar mis conocimientos y competencias, seguí también, con la misma estructura, una serie de cursos de formación centrados tanto en técnicas pictóricas como en aspectos teóricos, que me permitieron comprender mejor los mecanismos subyacentes de la recepción artística, especialmente en torno a los procesos cognitivos y neuronales de la percepción visual.
Luego continué este camino inscribiéndome en clases de desnudo en el Atelier Saint Fargeau, que sigo profundizando hoy con Terre et Feu, a través de un diplomado para perfeccionar mi técnica del desnudo, y en particular buscando representar el movimiento de los cuerpos. .
Mi sensibilidad artística me lleva ahora a trabajar la pintura al óleo con un medio antiguo (y más precisamente: flamenco), para dar más profundidad a mi paleta de colores, prestando especial atención a la luz y a los contrastes. Mis pinturas se ilustran mediante el desarrollo de una narrativa visual original, sensual y poética a través de estilos pictóricos muy diferentes (que van desde lo figurativo hasta lo abstracto, pasando por el cubismo), que me esfuerzo por explorar con una agudeza completamente personal.
