在卢浮宫卡鲁塞尔厅不容错过的新锐艺术家
我们可以因为一个艺术家的名字广为流传而发现他：一张海报、一场备受关注的展览、朋友之间的一次交谈。我们也可以更早地遇见他们的作品，在没有任何指引或标签的情况下，仅仅相信自己的所见。这种观察方式是新兴艺术场景的核心。
当我们谈论投资新兴艺术时，往往很快会想到金钱。我们更倾向于从观察开始。在试图了解一位艺术家身价几何之前，为什么不先看看他想要表达什么呢？
怀着这样的初衷，Horizon World Art 正在筹备参加将于 2026 年 10 月 23 日至 25 日在卢浮宫卡鲁塞尔厅举办的 Art Shopping 艺术博览会。以下是更好地审视新兴艺术的几个关键点，以及您将在现场发现的七位艺术家。
新兴艺术家：我们真正谈论的是什么？
新兴艺术家并不一定是指初学者、没有受过专业培训的艺术家，也不是指尚未获得认可的艺术家。这个词描述的更多是一种状态：他们的知名度、行业认可度或在艺术市场上的地位仍处于建立过程中。
有些人只有二十岁。另一些人则等到退休后才全身心投入绘画，或者在人生的后半段才找到属于自己的表达语言。因此，新兴艺术无关年龄，而关乎轨迹：那是公众刚刚开始接触到的艺术面孔。
为什么要关注新兴艺术家？
- 发现新的视角。新兴艺术家以尚未被过度定义的方式处理当下的议题，有时令人困惑，但往往能带来启发。
- 构建个人收藏。艺术收藏是逐渐累积的，围绕着与我们共鸣的情感、创作方式和世界观展开。
- 支持当代创作。购藏一件作品也能助力提升艺术家的知名度并促进其发展。
- 与作品建立连接。这种联系很少源于计算，它产生于一种情感、一次邂逅，或是一件让我们驻足流连的作品。
我们要明确一点：购藏作品并非理财投资。没有人能预知一位艺术家未来的市场价值，我们也不会做出此类承诺。收藏当代艺术，首要的是一种感性选择。
面对作品时可以问自己的 4 个问题
选择作品没有普适的公式。以下四个问题可以帮助您进一步深化观察。
- 什么使这部作品具有辨识度？这是创作手法的独特性：一种只属于这位艺术家的构图、用色和叙事方式。
- 作品之间是否存在延续性？一个艺术世界的连贯性体现在反复出现的主题、不断深化的探索以及相互呼应的系列作品中。
- 艺术家的背景如何，未来的走向又是如何？教育背景、展览经历、创作转折等经历能阐明其作品，而非对其进行评级。
- 您有何感受？一件作品能在收藏中占据一席之地，可能仅仅是因为它触动了观者的内心。
与 HWA 一起发现 7 位艺术家
七个世界，七种进入当代艺术的方式。以下是他们的背景，以及他们将带给您的惊喜。
- Sebao。一位居住在巴黎的自学成才画家，他从东方与西方的神话传说中汲取灵感。木材、纸张、树脂和金箔赋予了他的画作耐人寻味的质感。
- Jyelle。在结束了教学生涯后，她将绘画作为自己的志业。她只画想象中的花卉，融入奇异的物件，希望能为观者的日常生活增添色彩。这是一份关于梦想的邀约。
- Sandy Madar。出生于巴黎，现居以色列，她通过一条出人意料的路径——金融数学——走上了绘画之路。她的艺术旨在传递勇气、希望和生命力，那种能量感触手可及。
- Davide Rodoquino。毕业于拉文纳美术学院，在移居纽约前，他曾在科莫湖畔进行写生。他带来了风景画家特有的视角，对光影异常敏感，创作技术涵盖了从油画到布面墨水绘画。
- NINO。2013 年从格鲁吉亚来到巴黎，她将油画创作献给女性，那些在日常生活中跌倒又爬起的英雄。每一幅画作都在讲述一个故事，色调的和谐是她的标志。
- Cécile Dingé。在巴黎二十区的工作室里，她进行油画创作，风格游走于具象与抽象之间，叙事充满感性与诗意。她简单地说：“我凭直觉创作！”这是需要去体验而非解释的绘画。
- Carmine Daniele。作为一名精密机械师，他在 60 岁时找到了自己追求的风格：几何、对称，具有一种独特的个人严谨感。这美好地提醒了我们，任何时候寻找自己的道路都不晚。
从发现到收藏：从容不迫的旅程
收藏并非始于复杂的策略，而是始于一件能引起我们共鸣的作品。过程通常是这样的：发现、观察、理解、交流、选择，然后，如果意愿达成，再进行购藏。每一步都可以随心所欲，购买绝非义务。不带目的去欣赏，同样是参观展览时完全正当的方式。
HWA 旨在陪伴这一过程：介绍艺术家、讲述他们的创作历程、解答疑问、搭建沟通桥梁。我们的角色既不是财务顾问，也不会对作品的未来价值做出任何保证。
收藏家的第一步：观察
新兴艺术首先是通过观察来发现的。在价格之前，在名气之前，首先存在的是一件作品、一个艺术世界和一个问题：它给我带来了什么？收藏往往就是这样开始的，由一件陪伴我们长久的作品开启。
期待您莅临卢浮宫卡鲁塞尔厅，近距离观察。